Бовссу се вратили, а овог пута се придружују и одрасли. Што се тиче естетике машне, ми смо из 2 дела која треба да упознамо, историју машне и познате дизајнере машнастих хаљина.
Лукови су настали у Европи током „Палатинске битке“ у средњем веку.Многи војници су користили свилене мараме око врата како би поправили крагне својих кошуља.То је приметио модни вођа Луј КСИВ, тада је осмишљена лептир машна.Ова врста лептир машне брзо је уведена из Француске у Енглеску, а затим се проширила у Европу, постајући симбол племенитости и елеганције.
У 17. веку, "барокни стил" је био веома популаран, даме и господа почињу да украшавају своју одећу ручно рађеним чипканим тракама.Током овог периода, машне су коришћене за украшавање свилених и сатенских одевних предмета, краљевске униформе, војних части, златних накита итд.
У 18. веку "рококо стил" је захватио Европу, а овај период је био и "славно доба" украшавања лука.Од лептир машне Луја КСИВ до колекције накита краљице Марије, машне су одувек биле један од омиљених стилова европских краљевских породица.
У 20. веку, лукови су почели да се појављују у многим радовима дизајнера.Машне нису само приказ женске маште и шарма, већ и један од најомиљенијих дизајнерских елемената модних дизајнера.Различити брендови имају различите стилове тумачења.
Током 1950-их, Жак Фат, један од три француска модна лидера, његова пролећна изложба 1950. изазвала је велику сензацију.Јацкуес Фатх'с није ограничен на облик лука у свом дизајну, већ интегрише његову апстракцију у моду.Ово је такође поставило темеље да лук постане трајни елемент дизајна у моди.
Габријел Шанел је такође имала посебан осећај за машне.У њеним дизајнима, лукови су симболизовали елеганцију и племенитост.
Године 1927. рођен је чувени рад Елсе Сцхиапарелли "Дислоцатед Висуал Бов Книт џемпер".Овај дизајн је била смела иновација која је трансформисала лук из тродимензионалног облика у равни дводимензионални украс.
Елемент машне је био кроз историју Цхристиан Диора, од високе моде до паковања парфема, савршено комбинујући елеганцију и разиграност машне.
Кристобал Баленсијага воли да описује женску фигуру као лептира са раширеним крилима.Кроз разне структуре и линије, модели су скривени у овим огромнимхаљина, као да у сваком тренутку могу да лете високо.
До сада су машне, које симболизују романтику, љупкост и елеганцију, и даље један од уобичајених елемената у дизајну модерне женске одеће.Они константно мењају свој изглед по жељи дизајнера и играју важну улогу у естетици одеће.
Реи Кавакубо (Цомме дес Гарцонс) има посебан осећај елемената лука.Њен стил је Игнорисање правила и кршење традиције.На пролећној и летњој изложби 2022. представила је машну у форми штампе и тродимензионалности, чиме се одваја од традиционалног начина преувеличавања облика машница, штампана и 3д машна је створила снажан визуелни утисак.Технике штампе или тродимензионалног веза користе се за украшавање великих површина лукова, цвећа, листова и других шара на једноставној силуети.Поновљено штампање 3д шара машне и „дводимензионално“ обликовање косе од смоле дају снажан визуелни утицај.
Гиамбаттиста Валли је био познати дизајнер из Италије, и изградио је бренд са својим именом 2004. Машне, тил, волани, појасеви и 3Д цветни украси су елементи потпис Гиамбаттиста Валлија.Дизајн Гиамбаттиста Валлија користи класични велики лук и глатке линије, пуне уметничког смисла.Спајање газе и цвећа је слојевито, дајући људима магловит и сањив осећај.Дизајн са црном бојом ствара стабилну и мистериозну атмосферу.Чврста ружичаста чини хаљину једноставнијом и елегантнијом.Дизајн хаљина са слатким машном и претераним порубом освојио је срца публике својом визуелном привлачношћу.Већина дезена је у облику цвећа и чипке, стварајући хармоничан и јединствен ефекат.
Алекис Мабилле је познати бренд који је основао дизајнер Алекис Мабилле 2005. године. Машна је најбољи симбол овог младог дизајнера.Он је рекао да је "кравата машна" симбол неутралног концепта, који се не може повезати само са мушким лептир машнама, већ и изражава женствену елеганцију.У серији Алекис Мабилле за јесен и зиму 2022. машне се појављују на различитим локацијама на одећи: на раменима хаљина са отвореним раменима и сакоа, са стране чипканих комбинезона и на струкуВечерње хаљине.Дизајнер је користио газу и сатенску тканину и направио машну у одећи, а дизајн машне је додао романтичну атмосферу ухаљина.
Јесен и зимска серија МИНГ МА-а за 2022. зове се „Дреам Бацк то Нев Романце“, која је инспирисана „Новим романтичним културним покретом“ који се појавио у Енглеској раних 1980-их.Дизајнер тврди духовност слободних нас самих.На основу европске класичне културе, овај дизајн интегрише мистериозну оријенталну естетику, комбинује раскошан стил и неутралну лепоту, и отвара ново поглавље са модерним модним језиком.
Време поста: 19.01.2024
