Луковису се вратили, а овог пута нам се придружују и одрасли. Што се тиче естетике машне, представићемо вам два дела, историју машне и познате дизајнере хаљина са машном.
Машне су настале у Европи током „Битке на Палатину“ у средњем веку. Многи војници су користили свилене мараме око врата како би фиксирали крагне својих кошуља. Модни лидер Луј XIV је то приметио, па је тада дизајнирана лептир машна. Ова врста лептир машне је брзо уведена из Француске у Енглеску, а затим се проширила у Европу, поставши симбол племства и елеганције.
У 17. веку, „барокни стил“ је био веома популаран, даме и господа почињу да украшавају своју одећу ручно рађеним чипканим тракама. Током овог периода, машне су коришћене за украшавање свилених и сатенских одећа, краљевских униформи, војних почасних медаља, златног накита итд.
У 18. веку, „рококо стил“ је захватио Европу, а овај период је такође био „славно доба“ украшавања машни. Од лептир машне Луја XIV до колекције накита краљице Марије, машне су одувек биле један од омиљених стилова европских краљевских породица.
У 20. веку, машне су почеле да се појављују у делима многих дизајнера. Машне нису само приказ женске маште и шарма, већ и један од најомиљенијих дизајнерских елемената модних дизајнера. Различити брендови имају различите стилове интерпретације.
Педесетих година прошлог века, Жак Фат, један од три француска модна лидера, својом пролећном изложбом 1950. године изазвао је велику сензацију. Жак Фат се у својим дизајнима не ограничава само на облик машне, већ интегрише његову апстракцију у моду. Ово је такође поставило темеље да машна постане трајни дизајнерски елемент у моди.
Габријела Шанел је такође имала посебан осећај за машне. У њеним дизајнима, машне су симболизовале елеганцију и племенитост.
Године 1927. рођено је чувено дело Елзе Скјапарели „Дислоковани визуелни плетени џемпер са машном“. Овај дизајн је био смела иновација која је трансформисала машну из тродимензионалног облика у равни дводимензионални украс.
Елемент машне прожимао је кроз целу историју Кристијана Диора, од високе моде до паковања парфема, савршено комбинујући елеганцију и разиграност машне.
Кристобал Баленсијага воли да описује женску фигуру као лептира са раширеним крилима. Кроз различите структуре и линије, модели су скривени у овим огромнимхаљина, као да могу високо да лете у било ком тренутку.
До сада су машне, које симболизују романтику, слаткоћу и елеганцију, и даље један од уобичајених елемената у модерном дизајну женске одеће. Оне стално мењају свој изглед под вољом дизајнера и играју важну улогу у естетици одеће.
Реи Кавакубо (Comme des Garçons) има посебан осећај за елементе машне. Њен стил је игнорисање правила и кршење традиције. На пролећној и летњој изложби 2022. године, представила је машну у облику штампе и тродимензионалног дизајна, на овај начин се одваја од традиционалног начина преувеличавања облика машни, штампане и 3Д машне стварају снажан визуелни ефекат. Технике штампе или тродимензионалног веза користе се за украшавање великих површина машни, цвећа, лишћа и других узорака на једноставној силуети. Поновљено штампање 3Д узорака машне и „дводимензионално“ обликовање косе од смоле доносе снажан визуелни ефекат.
Ђамбатиста Вали је био познати дизајнер из Италије и изградио је бренд са својим именом 2004. године. Машне, тил, волани, траке око струка и 3Д цветни декор су препознатљиви елементи Ђамбатисте Валија. Дизајни Ђамбатисте Валија користе класичну велику машну и глатке линије, пуне уметничког смисла. Сплет газе и цветних мотива је слојевит, дајући људима магловит и сањив осећај. Дизајн са црном бојом ствара стабилну и мистериозну атмосферу. Једноставна ружичаста боја чини хаљину једноставнијом и елегантнијом. Дизајни хаљина са слатком машном и преувеличаним рубом освојили су срца публике због своје визуелне привлачности. Већина дезена је у облику цвећа и чипканих тканина, стварајући складан и јединствен ефекат.
Алексис Мабил је познати бренд који је основао дизајнер Алексис Мабил 2005. године. Машна је најбољи симбол овог младог дизајнера. Рекао је да је „лептир машна“ симбол неутралног концепта, који се не може повезати само са мушким лептир машнама, већ и изражава женску елеганцију. У јесењо-зимској серији Алексиса Мабила за 2022. годину, машне се појављују на различитим местима на одећи: на раменима хаљина и сакоа са спуштеним раменима, са стране чипканих комбинезона и на струку...вечерње хаљинеДизајнер је користио газу и сатенску тканину и направио облик машне на одећи, а дизајн машне додаје романтичну атмосферу.хаљина.
МИНГ МА јесења и зимска серија за 2022. годину носи назив „Сањај назад новој романси“, инспирисана је „Новим романтичним културним покретом“ који се појавио у Енглеској почетком 1980-их. Дизајнерка тврди да је духовна слобода. На темељу европске класичне културе, овај дизајн интегрише мистериозну оријенталну естетику, комбинује прелепи стил и неутралну лепоту и отвара ново поглавље модерним модним језиком.
Време објаве: 19. јануар 2024.
