Портфељи модног дизајна су важан начин за дизајнере да покажу своју креативност и вештине, а одабир праве теме је кључан. Мода је поље које се стално мења, са новим трендовима дизајна и креативним инспирацијама које се појављују сваке године. Година 2024. представља нову револуцију у моди. Од одрживости до технолошких иновација, од културне разноликости до персонализације, модни дизајн у 2024. години ће показати узбудљивије промене и развој.
У овом свету моде који се брзо мења, не можемо само да видимо иновативно размишљање дизајнера, већ и осетимо друштвене, технолошке, културне и друге аспекте утицаја. Овај чланак ће истражити нове трендове у дизајну одеће у 2024. и погледати правац моде у будућности.
1. Одржива мода
Одржива мода се односи на модни модел који минимизира негативне еколошке и друштвене утицаје током производње, дизајна, продаје и потрошње. Наглашава ефикасно коришћење ресурса, најниже емисије угљеника из производње, поновну употребу материјала и поштовање радних права. Овај модни модел има за циљ да промовише хармонију између људи и животне средине, као и одговорност за будуће генерације.
(1) Повећање еколошке свести: Људи постају свеснији утицаја индустрије брзе моде на животну средину, па су склонији да бирају еколошки свесне брендове и производе.
(2) Подршка прописима и политикама: Многе земље и региони су почеле да развијају прописе и политике за промовисање развоја одрживе моде.
(3) Промене у потражњи потрошача: Све више потрошача постаје свесно утицаја њиховог понашања приликом куповине на животну средину и друштво. Већа је вероватноћа да подржавају брендове који усвајају еколошки прихватљиве праксе.
(4) Напредак у технологији: Појава нових технологија учинила је одрживу моду много лакшом за постизање. На пример, дигитални дизајн технологије 3Д штампања може смањити потрошњу ресурса, паметна влакна могу побољшати издржљивост одеће.
Мата Дуриковић је номинован за награду ЛВХМ Греен Траил и добитник је више награда. Њен бренд има за циљ потпуно одрживу луксузну робу која се разграђује у појединачне материјале и која се лако рециклира. Она је истраживала биопластичне материјале, као што су биопластика на бази скроба/воћа и желеа, како би их развила у јестиву тканину која се зове "биопластична кристална кожа" - конзистенција налик кожи која служи као алтернатива кожи.
И креирао биопластичну кристалну кожу са 3Двез. Експлозивна мешавина рециклираних Сваровсли кристала са технологијом хеклања без отпада, експресија помера границе луксузне модне одрживости
2. Виртуелна мода
Виртуелна мода се односи на употребу дигиталне технологије и технологије виртуелне стварности за дизајн и приказивање одеће. Нека људи доживе моду у виртуелном свету. Овај облик моде укључује не само виртуелни дизајн одеће, већ и виртуелно уклапање, дигиталне модне ревије и виртуелна искуства бренда. Виртуелна мода доноси нове могућности модној индустрији, омогућавајући потрошачима да прикажу и доживе моду у виртуелном свету, а такође доноси шире тржиште и креативни простор за брендове.
(1) Промоција научног и технолошког напретка: Уз континуирани напредак науке и технологије, укључујући технологију АР, ВР и 3Д моделирања, омогућавајући виртуелну моду.
(2) Утицај друштвених медија: Популарност друштвених медија повећала је потражњу људи за виртуелним сликама и виртуелним искуствима. Људи желе да покажу своју личност и модни укус у виртуелном простору.
(3) Заштита животне средине и одрживост: Виртуелна мода може смањити производњу и потрошњу физичке одеће, чиме се смањује утицај на животну средину, у складу са тренутним трендом одрживог развоја.
(4) Промене у потражњи потрошача: Млађа генерација потрошача обраћа више пажње на персонализовано и дигитално искуство, а виртуелна мода може да задовољи њихове нове потребе за модним искуством.
Ауроборос, модна кућа која комбинује науку и технологију са физичком модом и само дигиталном конфекцијом, представила је своју прву дигиталну конфекцијску колекцију на Лондонској недељи моде. Приказује дигиталну колекцију „Био-мимикрија“, инспирисану цикличним силама природе, технологије и утицајем научнофантастичних филмова Алекса Гарланда на аниме Хајаа Мијазакија. Ослобођена свих материјалних ограничења и отпада, бионичка дигитална колекција целог тела и величине позива све да се уроне у утопијски свет Ауробороса.
3. Поново измислити традицију
Преобликовање традиције се односи на реинтерпретацију традиционалних образаца одеће, заната и других елемената, интеграцију традиционалних заната у савремени модни дизајн, истраживањем и заштитом традиционалних занатских техника, комбинованих са традиционалним елементима различитих култура, како би се створила јединствена и креативна дела. Овај модни модел има за циљ да наследи историјску културу, уз задовољавање естетских потреба савремених потрошача, како би традиционална култура удахнула нови живот.
(1) Ентузијазам за културни повратак: У току глобализације, поновна идентификација људи и повратак локалној култури постају све интензивнији. Преобликовање традиционалне моде задовољава чежњу и чежњу људи за традиционалном културом.
(2) Праћење историје потрошача: Све више потрошача занима историја и традиционална култура, и надају се да ће своје поштовање и љубав према традицији изразити кроз моду.
(3) Промоција културне разноликости: Отвореност и толеранција људи према различитим културама такође промовишу тренд преобликовања традиционалне моде. Дизајнери могу да црпе инспирацију из различитих култура за креирање различитих комада.
Руииу Зхенг, нови дизајнер са Парсонс колеџа, интегрише традиционалне кинеске технике резбарења дрвета у модни дизајн. У њеном дизајну, силуете кинеских и западних зграда су више тродимензионалне на јединственој текстури тканине. Зхенг Руииу је слојевито замршене резбарије од плуте створио јединствен ефекат, чинећи одећу на моделима да изгледа као ходајуће скулптуре.
4. Персонализовано прилагођавање
Одећа по мерије прилагођен потребама и преференцијама купаца. У поређењу са традиционалном конфекцијом, персонализована одећа по мери је погоднија за облик тела и стил купца и може показати персонализоване карактеристике, тако да потрошачи могу добити више задовољства и поверења у моду.
(1) Потражња потрошача: Потрошачи све више теже индивидуалности и јединствености. Желе да могу да изразе своју личност и стил у својој одећи.
(2) Развој технологије: Са развојем технологије као што је 3Д скенирање, виртуелно прилагођавање и прилагођени софтвер, персонализовано прилагођавање постало је лакше постићи.
(3) Утицај друштвених медија: Популарност друштвених медија додатно је повећала потражњу за персонализованим прилагођавањем. Људи желе да покажу свој јединствени стил на друштвеним платформама, а персонализација им може помоћи да постигну овај циљ.
Ганит Голдстеин је 3Д модни дизајнер специјализован за развој паметних текстилних система. Његово интересовање лежи у пресеку процеса и технологије у иновативним производима, првенствено фокусирајући се на интеграцију 3Д штампања и скенирања у 3Д текстил. Ганит је специјализован за процес креирања 3Дштампана одећаод мерења скенера тела од 360 степени, што јој омогућава да креира прилагођене производе који савршено одговарају облику тела појединца.
Укратко, 2024. ће бити револуција у модној индустрији, пуна нових трендова дизајна и креативне инспирације.
Од одрживе моде до виртуелне моде, од поновног измишљања традиције до персонализације, ови нови трендови ће редефинисати будућност моде. У овој ери промена, дизајнери ће користити иновативно размишљање и различите утицаје како би обликовали разноврснију, инклузивнију и одрживију модну индустрију.
Време поста: 19.08.2024
